香港國際舞蹈藝術協會

     【HIGHLIGHT】哪吒與衝動，似乎脫不了關係。這種個性，不是與你我的成長經歷都相似嗎？香港舞蹈團將由經典出發，通過現代香港視覺重顧哪吒叛逆的成長經歷，探討責任、孤獨與愛。當中更加入電子音樂元素，融合傳統再創造全新舞台空間。你的成長道路上，也試過跌跌撞撞、獨自奔跑嗎？

       所謂「一個人」，但哪吒不是從來都是一個人嗎？是次演出的導演及編舞楊雲濤解釋哪吒代表的可以是「你與我」，每一個人。哪吒的個性叛逆、衝動、不聽話，其實與我們每一位的成長經歷都相似，正正映照在成長道路中尋找真我的過程。因以楊雲濤以此為題，與觀眾一同重顧生命中的青春時光。他認為「哪吒愛冒險、不聽話，以舞蹈表達是最好不過」。

       大眾對哪吒的認識，一般來自於小說《封神演義》或其他電視劇集，導演楊雲濤及是次飾演哪吒的舞者王志昇亦是。他已從馬來西亞來港發展舞蹈演出七年，他透露，因兒時個性膽小，連離家上課也會大哭一場，因此媽媽會帶他到廟內拜哪吒壯膽，自此與哪吒結緣。

        哪吒是一個人物故事，基於觀眾對他的既有認識下，導演其實難以更改劇情，甚至將哪吒改成另一種形象。因此楊雲濤嘗試改變說故事的方法，又加入電子音樂元素，融合傳統故事建構整體氛圍。「傳統樂器或音樂讓我能想像的空間不大」他指電子音樂元素更能擴展想像空間，令整體的創作空間更大。

      排練受疫情影響，連群舞訓練亦需變為「一對一」訓練，是以往甚少嘗試的方式。作為舞者，王志昇坦言長時間單獨排練，更要隔空學習前一位舞者已排練好的動作，是一段非常難忘的經歷。他認為與楊雲濤的排練過程就如一場遊戲，自己嘗試舞動肢體，再得到楊雲濤的意見，最後自己領悟後再以動作演繹，找出答案。對王志昇來說，也是一個尋找自我的過程。

       这次演出共有十一位舞者共舞，群舞自然也成為看頭之一。楊雲濤卻認為不是人多就是力量大「身體是很有力量的語言，只要發揮每個個體的特性，力量便會足夠！」透過「一對一」排練，楊雲濤亦發現「我能藉此更重視每一位舞者存在的價值，關注度不只會落於主角身上」。他期望打破「主角才值得關注」的想法，「如何在動作一致的群舞中，又令每位舞者都有獨舞的機會，這是我最想嘗試的！」。

       說到對演出的期望，楊雲濤及王志昇均坦言「期望會限制思想」，反而期待與舞者排練及不斷嘗試的過程中，擦出火花，得出最意想不到的答案。楊雲濤亦希望觀眾能更留意劇場本身「怎樣舞動、如何舞動，每個動作都受舞台空間設計影響」，宏觀地透過整個舞台空間，欣賞當中環環相扣的舞蹈表演，演員、服裝、燈光、音樂，正是楊作為導演想帶出的要點。「透過舞台空間設計，帶出肢體最大的感染力，同時得到豐富視覺享受，感受舞蹈中呈現的力量。」

       作為後輩，王志昇認為前輩是一個很好的學習對象。「阿哥（楊雲濤）是多想法少說話的人」雖然哪吒衝動，但王志昇透過楊雲濤學習到如何控制表演力度，冷靜地處理情感。他亦期望透過演出，嘗試找出「另一個王志昇的身體」，發掘身體的可能性。在演出的不同段落中，以不同心態、動作、神情演繹哪吒，可謂「訓練腦袋設計角色，比訓練身體來得更多」。縱然有一定難度，但王志昇依舊樂於挑戰，期望演活你我成長路上的「哪吒」。